BeOn - дневники, тесты, общение - Я кино меня снимали

Шайа ЛаБаф на удивление отличный драматург. Это...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Шайа ЛаБаф на удивление отличный драматург. Это касается и истории его жизни, поскольку та полна горестей молодого с пеленок актёра. Отец хотел вырастить из сына суперзвезду, а потому работал с ним не покладая рук, что очевидно сказалось на будущих внутренних травмах и переживаниях уже взрослого актёра.

ЛаБаф в фильме "Лапочка" рассказывает историю выдуманного актёра, но, по сути, это пересказ собственной биографии, где Шайа сыграл собственного отца и показал его удивительно трогательно, учитывая весь подаренным им травматический опыт.

Но это не просто история про мразоту и деспота родителя, вроде той же "Джуди", где роль предков выполнял продюсер. Это картина, в конце которой хочется плакать, смеяться, радоваться и грустить - она пускает из вас чистую слезу от красоты момента. Не из-за каких-то обстоятельств внутри сюжета, а от того, чем фильм является - принятием своего отца, какой он есть. Извинение перед ним, в которое настолько трудно поверить после увиденного за полтора часа хронометража. Меня давно так не прорывало.

#Чисто_KINOклассика

Категория: За жизнь

просмотров ( 7 )

комментариев ( 0 )

«Безупречный» или «Bad Education» (Такое название мне...

2 лет назад от Я кино меня снимали

«Безупречный» или «Bad Education» (Такое название мне больше нравится) это не ровня напоминающей по степени комичности «Власти», но тем не менее, это достойная сравнения трагикомедия о людских грехах, а конкретно - жадности. Коррупция в США и коррупция в России это вещи разные. У нас во главе преступного отмывания бюджета общий сговор, когда в Штатах это манипуляция. Да и подворовывают из чувства несправедливости и не до последней нитки.

Именно такую реальную, кстати, историю о самой большой краже школьных денег повествует «Безупречный». Причем я настаиваю с реальной историей до просмотра не знакомиться. Не ожидал, насколько интересно может быть рассказана история о приобретенной на налоги родителей печи для пиццы. Хью Джекман повторяет подвиг Кристиана Бэйла, полноценно обманывая и пуская пыль в глаза не просто другим персонажам, а самому зрителю.

Это коррупция высшего уровня, которой даже хочется немного респектнуть. Как говорит сам фильм - "Система не идеальна, но она работает". Это вам не переписывание квартиры на зятя. И самое классное, что фильм оставляет право зрителю ассоциировать себя с протагонистом, позволяя сделать выводы для себя. Лента не делает коррупционеров козлами отпущения, а позволяет понять их мотивацию и прикинуть, как в такой ситуации поступили бы вы.

#Чисто_KINOклассика

Категория: За жизнь

просмотров ( 7 )

комментариев ( 0 )

Важнейший сериал десятилетия«Чернобыль» (2019)Прод. Крейг Мазин#актеры@pbkino

2 лет назад от Я кино меня снимали

Важнейший сериал десятилетия

«Чернобыль» (2019)
Прод. Крейг Мазин
#актеры@pbkino

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Воздушная Лев Сейду#актеры@pbkino

2 лет назад от Я кино меня снимали

Воздушная Лев Сейду

#актеры@pbkino

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Режиссёр «Американской истории X» Тони Кэй в...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Режиссёр «Американской истории X» Тони Кэй в обсуждаемой сегодня работе «Учитель на замену» вновь не покидает стены американской школы, но от брутального реализма прыгает в философские рассуждения на базе дебютного романа Альбера Камю «Посторонний». Но фильм не становится методичкой "Экзистенциализм 101", а продолжает рассуждение, параллельно задевая вопросы образования и общественного сознания в целом.

Это история о кочующем из одного учебного заведения в другое временном учителе Генри, спокойном и уверенном в себе мужчине средних лет. За его философией легко высматривается насмешка Камю, легкая ухмылка над абсурдизмом системы и жизни. Отстраненность героя служит его же оружием в противостоянии трудностям жизни, будь то умирающий дедушка, подобранная с улицы девушка легкого поведения или остервенелые старшеклассники, не стесняющиеся угроз в адрес преподавателя.

«Учитель на замену» напоминает отыгрышем и исполнением театральную пьесу, не зря подавляющая часть кадров залита светом одного мощного прожектора. Это не имитация реальной хроники, а рассказ главного героя из будущего, полный отчуждения, сочувствия, визуальных и смысловых отступлений.

Отрешенный Генри сталкивается не только с проблемами образовательной системы. Для автора это важный вопрос и он его исследует, вроде вопроса корреляции успеваемости в школе и стоимости ближайшей к учреждению недвижимости. Но школа тут скорее образ всего социума, бесцельно блуждающего в поиске смысла, якоря или спасательного круга, которого и у Камю, и у героя Эдриана Броуди нет.

Это история про абсурд ситуации, где не нашедшие смысл учителя приучивают его ученикам. Они, в свою очередь, в противодействие преподавателям сами себя цели и амбиций лишают, закрепляют хэштеговое мышление, зарываются в гламурный контекст. Но к финалу становится ясно - всем нужна была цель, но брать её банально неоткуда.

#Чисто_KINO

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Доброго утречка, просыпаемся!

2 лет назад от Я кино меня снимали

Доброго утречка, просыпаемся!

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Оказывается, что Мэтт Ривз ещё до «Бэтмена» жег...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Оказывается, что Мэтт Ривз ещё до «Бэтмена» жег напалмом в работе над франшизой «Планета обезьян». Финальная часть трилогии «Война за планету обезьян» помимо классической аттракционной функции блокбастера исследует важный и, как сегодня оказалось, актуальный вопрос роли эмоций на войне.

Спустя два фильма вожак обезьян Цезарь выбил землю для свой цивилизации приматов и даже ликвидировал саботажников конфликта с людьми, но мир не наступает. Обезумевший полковник направляет все свои силы на поселения Цезаря в охоте за вожаком, чтобы навсегда стереть эволюционировавших обезьян с лица земли.

Косвенно, а порой прямо указывающий на источник вдохновения «Апокалипсис сегодня» фильм не повторяет мотивы Копполы, замахиваясь на амбиции киношедевра. Лента фокусируется на одном вопросе — как ненависть на войне способна спровоцировать эскалацию конфликта почти что на пустой почве.

Мэтт Ривз прямо указывает на деструктивность популярных сегодня выражений в адрес врага — "Или они нас, или мы их". Основаны эти суждения на предвзятом отношении, выдуманных недостатках, пустых предположениях и, само собой, личной неприязни.

Всё это превращается в круговорот ненависти, который Мэтт Ривз преподносит в рамках эпопеи про восстание планеты обезьян, превращая блокбастер в концептуальную историю, а также завершая сагу приквелов о новых владыках Земли.

#Чисто_KINO

Категория: За жизнь

просмотров ( 5 )

комментариев ( 0 )

«День, когда земля остановилась» это ремейк...

2 лет назад от Я кино меня снимали

«День, когда земля остановилась» это ремейк научно-фантастической классики прямиком из 50-х, характерной глобальной рефлексией над проблемами цивилизации и предложением фантастических решений. Но вариант 2007 года хоть и обладает задатками историй тех лет, но к финалу превращается в типичных блокбастер нулевых. Это фокус на эмоциях, куча рекламы и общая глянцевость, но фильм внимания стоит.

Это история о прибытии на Землю цивилизации пришельцев, главным представителем которых является принявший человеческую форму инопланетянин Клаату. Его цели и коммуникация туманна, от чего пришелец в исполнении Киану Ривза навевает вайбы G-Man'а из Half-Life, чем и цепляет на протяжении всего хронометража.

Фильм умело сохраняет интригу целей и мнения инопланетной цивилизации об отношении к Землянам, а нам остаётся наблюдать за попытками людей изучить, связаться и понять задачи, по традиции жестокими и варварсками манерами.

И уже не важно, что фильм завершается неловко. Настроение загадочности, тайны и мистики поддерживает атмосферу фильма, а G-Man Ривза теперь определенно дримкаст на экранизацию проекта Valve.

#Чисто_KINO

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Сестра и братДочь и отецМать и дедЭль Фаннинг и Хидео Кодзима на съемках Death Stranding 2

2 лет назад от Я кино меня снимали

Сестра и брат
Дочь и отец
Мать и дед

Эль Фаннинг и Хидео Кодзима на съемках Death Stranding 2

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Обычно праздники не празднуем, но день космонавтики...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Обычно праздники не празднуем, но день космонавтики обойти мимо нельзя ибо в этой тематике у нас шедевр на шедевре и разнос на разносе. Начинаем!

Не читать синопсис перед просмотром это всегда сильно. Нормальный фильм становится замечательным, а замечательный просто разносящим голову в клочья. «Луна 2112» Дункана Джонса (Сын Дэвида Боуи, кстати) это фильм такого разряда, ключевой идеей которого становится одиночество и отлично знакомая нам изоляция.

Раскрывает свой мотив режиссёр через сильную драматургию. Её фишка в том, что раскрывается она через ОДНОГО героя и его отношения с другими, но не других с ним, поскольку он оторван от людей на Земле. Это фантастический сюжет о смотрителе станции на спутнике нашей зелёной планеты. Лунная база становится для Сэма Роуэлла театром одного актёра.

Мужик в своём сольнике отыгрывает одну из своих лучших ролей. Его типично американское-рабочее лицо прекрасно вписывается в роль космического работяги. Восхищают его переходы от лица простачка до выражения чистейшего отчаяния. Да и в целом «Луна 2112» отдаёт вайбом научно-фантастических историй 60-х, вроде того же Лема, где мотив космоса сочетается с человеческой природе, неприспособленной к существованию в вакууме.

И опять же - НЕ ЧИТАТЬ СИНОПСИС. ВАМ ПОНРАВИТСЯ

#Чисто_KINOкосмос

Категория: За жизнь

просмотров ( 8 )

комментариев ( 0 )

Проникновенная драма об одиночестве «К звёздам» это...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Проникновенная драма об одиночестве «К звёздам» это не «Апокалипсис сегодня» (Хотя первая половина ленты крайне умело повторяет мотивы Копполы), а больше оригинальное «Сердце Тьмы», по которому «Апокалипсис» и был снят. Фильм Джеймса Грэя не фокусируется на теме насилия, а пытается залезть в душу человека, как делала его предыдущая картина - «Затерянный Город Z».

Слегка отрешенный, может даже аутичный, астронавт Рой МакБрайд в исполнении Брэда Питта это представитель нового героя Голливуда - предназначенного, чтобы деконструировать образ мужской маскулинности, вроде сыгранного тем же Брэдом Клиффа Бута из «Однажды в Голливуде». Прагматичность и решимость майора оборачивается для него бременем тотального одиночества. Подобную картину мы могли видеть у Шазелла в «Человеке на Луне», например.

Питт совершает актёрский подвиг, играя одними лишь ГЛАЗАМИ. Мужик, проникновенно смотря мимо камеры, позволяет уловить нам все колебания струн души героя. Это лента об убийстве фигуры отца и последствиях прагматичности.

Равноценный подвиг также совершает оператор Хойте Ван Хойтема, демонстрируя Солнечную систему так, какой мы её не видели - покорённой, но всё ещё дикой и недружелюбной к человеку. Космос в его объективе как никогда близко, но всё ещё безумно далеко от ничтожного человека, в силу своих непокоримых масштабов.

Для саундтрека Ad Astra композитор Макс Рихтер использовал сэмплы добытых Вояджером звуков космоса и планет Марса, Юпитера и Нептуна. Технически это не совсем прямо их звучание, а переданные устройством радиоволны. В детстве композитор смотрел с родителями размазанные и завораживающие кадры с Луны, а потому, как и любой ребёнок 60-70-х, хотел быть астронавтом. Однако жизнь в Германии отрезала будущего композитора от этой мечты и теперь с саундтреком «К звёздам» он может хотя бы на капельку реализовать свою мечту прикоснуться к космическому и немного погрузить в него нас.

#Чисто_KINOкосмос

Категория: За жизнь

просмотров ( 5 )

комментариев ( 0 )

Сегодня нам всем как будто хочется покинуть Землю...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Сегодня нам всем как будто хочется покинуть Землю подальше от проблем и будущего, что помогает мысленно сделать, не покидая планету, лента «Первые и последние люди». Это первый и последний фильм композитора Йохана Йоханнссона, что благодаря своему ремеслу гипнотически вводит в космический мир, полный триумфов и надежд поколений будущего.

И кто как не инопланетная Тильда Суинтон, а точнее её голос, будут вести нас по рассказу о жизни о миллионах лет эволюции и развития. Абстрактные советские монументы в купе с потёртостью плёнки создают эффект found-footage, только из иных времен и пространств, словно это перехваченный сигнал потомков, давно потерявших знакомую человеческую форму и образ жизни.

Сюжет закадровым голосом рассказывает историю о восходе, триумфе и закате человеческой цивилизации. Она давно покинула планету, сменила ценности и мировоззрения, приумноженные на масштабы экспансии в космосе. Люди будущего кажутся больше инопланетными, чем зелёные человечки из 50-х, а потому это история не о солидарности с ними, а восхищении человеческим духом исследования, постижения и развития. Как в старом-добром сай-фае 60-х, приправленным артхаусным исполнением.

Описание жизни и истории последних людей на контрасте с монументальными постройками и абстрактными статуями помогают увидеть картину режиссера без графики и актёров. Пока голос говорит о быте и жизни людей будущего, а на экране сплошной бетон советских монументов, то парадоксальным образом в голове возникают картины инопланетного города спустя 2 миллиарда лет от настоящего момента.

Звуковое сопровождение ленты это не музыка оркестра, а природы, живой материи, электричества и лишь изредка инструментов. Это капли воды, жужжание энергии, многочисленное эхо, отдаленные барабаны, струнные и самые экзотические инструменты. Можно сказать, что это некая мелодия частиц, объединяющих жизнь в космосе.

Содержание «Последних и первых людей» всецело отправляет нас в классическую научную-фантастику. Черно-белая зернистая пленка и статуи создают вневременное ощущение происходящего, идеально создавая иллюзию, что снято это не сейчас, не в 60-х, а через 2 миллиарда лет. Словно это доставленный через космос поврежденный сигнал, потерянный материал, заново ожившая память о человечестве холодном, превосходящем нас, но неизбежно погибшем.

#Чисто_KINOкосмос

Категория: За жизнь

просмотров ( 4 )

комментариев ( 0 )

❗Я ПОСТЕР МЕНЯ ПРОДАВАЛИ❗Размер 29х42:1. Fistful of Dollars -...

2 лет назад от Я кино меня снимали

❗Я ПОСТЕР МЕНЯ ПРОДАВАЛИ❗

Размер 29х42:
1. Fistful of Dollars - 350
2. Drive - 390
Доставка: 100

Постеры 21х30см в рамка с защ.стеклом:
3. Lord of the Rings
4. Blade Runner 2049
5. Akira
6. Akira
7. The Thing
Цена каждого 590
Доставка: 200

Постеры 50х70см:
8. Burn After Reading - 390
9. Full Metal Jacket - 790
10. Perfect Blue - 790
Доставка: 250

Для того чтобы заказать один из постеры пиши в сообщения сообщества!

Категория: За жизнь

просмотров ( 7 )

комментариев ( 0 )

Каждый кинопаблик после завершения сериала «Король и шут»

2 лет назад от Я кино меня снимали

Каждый кинопаблик после завершения сериала «Король и шут»

Категория: За жизнь

просмотров ( 7 )

комментариев ( 0 )

Иду из Дикси с закусоном и балтикой, готовлюсь к просмотру последней серии Короля и Шута

2 лет назад от Я кино меня снимали

Иду из Дикси с закусоном и балтикой, готовлюсь к просмотру последней серии Короля и Шута

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

"Детишки приезжают сюда и кончают с собой на...

2 лет назад от Я кино меня снимали

"Детишки приезжают сюда и кончают с собой на свежем воздухе" - это самая тупая и идиотская линия для слэшера, русское название которого я напишу только в самом конце поста, чтобы не испортить первое впечатление. Оригинальный заголовок "Дэйл и Такер против зла" куда больше подходит для этой угарной сатиры над ужастиками.

Это история про двух реднеков Дэйла и Такера, что живут посреди жуткого болота и к которым на лето приехала группа студентов, сразу же пропитавшаяся недоверием к дружелюбным и искренним, на самом деле, парням. И из этого предрассудка растет весь остальной сюжет, где недопонимание наращивается с мощностью лавины.

Хороры всегда, откровенно говоря, считались низшим жанром. Так даже в книгах по теории кино написано, я проотвечаюсь за это. И данный фильм пытается сфокусироваться на одной теме, становясь лаконичной и самодостаточной картиной. Этот месседж не надо сидеть и интерпретировать. Он вполне конкретный и ясный - недопонимание среди людей. И это делает фильм именно не примитивной пародией, а крайне остроумной сатирой.

Тема недопонимания пронизывает весь юмор фильма. Это первая на моей памяти молодежная комедия без юмора ниже пояса, работающая лишь на чистейшей абсурдной комедии обстоятельств. В официальном переводе фильм называется "Убойные каникулы". Такая же шляпа с названием в духе "Типа крутых легавых", где за тупым тайтлом скрывается крайне умная, но не занудная комедия.

#Чисто_KINOклассика

Категория: За жизнь

просмотров ( 5 )

комментариев ( 0 )

Наша подписчица, есть вопросы?#актеры@pbkino

2 лет назад от Я кино меня снимали

Наша подписчица, есть вопросы?

#актеры@pbkino

Категория: За жизнь

просмотров ( 5 )

комментариев ( 0 )

Как бы много не показывал нам сериал «Король и шут»...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Как бы много не показывал нам сериал «Король и шут» темную сторону Михаила Горшенева, но это искреннее любовное письмо харизматичному, сложному и отвязному человеку, что возможно исполнил своё главное желание и ушел в вечность. Излишне театральное начало и гротескное исполнение по ходу сезона стихает и меняется на искреннюю нежность по отношению к ушедшему солисту панк-группы.

Хоть мы и знаем, чем кончилась жизнь Горшенева, но ожидаемый финал сезона благодаря интимному вниманию и погружению в его личность разбивает сердце. А посмотрев интервью с Горшком можно понять, насколько это сложная задача — хотя бы понять чё этот парень говорит.

Многие обвиняют сериал в ангажированности, поскольку исполнительным продюсером и автором идеи является Андрей Князев, с которым он перед кончиной товарища расстался на печальной ноте. Но очернения в истории найти нельзя изо всех сил. Сколько бы Горшок в кадре не пил, кололся или инфантильно себя вёл, но видно, с какой любовью авторы относятся к дикому нраву человека.

Подтверждением этому является вторая половина сериала, ныряющая в фантазию мира «Короля и шута» панк-сказка, живущая в созависимости с хроникой реальных ключевых событий. Выполненное в китчевой стилистике фэнтези ведёт нас не столько через внутренний мир героев, сколько через их фантазию, олицетворение их рвения и энергии.

Ну и как не отметить Константина Плотникова, будто рожденного для роли Горшка. Не могу представить, каково истинным фанатам группы видеть такое возрождение кумира на экране. Актер перенимает все повадки и микромимику Горшка, заставляя забыть как о кончине Михаила, так и игровой природе сериала.

К тому же сериал очень много внимания обращает на Андрея Князева, фигура которого часто оставалась на заднем фоне ослепляющей энергетики Горшенева. Это в том числе дань уважения его работе в группе, благодаря которой КиШ получил свой фантастический и колоритный образ сказки. К тому же сериал подчеркивает один из главных мотивов группы. Миры Короля и Шута это эскапизм для всех слушателей, побег от реальности ради удовольствия. В каком-то смысле это касается как слушателей, так и участников группы.

Короче, «Король и шут» не без косяков и кринжатины. Однако сериал искренне любит группу и создан теми, кто её любит и кто ею живёт. Михаил Горшенев определенно заслуживает подобную экранизацию, демонстрирующую не только сценическую харизму, но и человеческую сторону одной из самых больших потерь рок-сцены России.

Горшок ушел в вечность, как и хотел, а визуализация этого желания в сериале трогает лишь ещё больше. Уж чего, а кома в горле к финалу я от себя не ожидал. И если произведение смогло вызвать эмоции, то при всех своих просчетах оно заслуживает существования.

#Чисто_KINO

Категория: За жизнь

просмотров ( 5 )

комментариев ( 0 )

Эль Фаннинг в новом фотосете финальный цветочек в композиционном гербарии#актеры@pbkino

2 лет назад от Я кино меня снимали

Эль Фаннинг в новом фотосете финальный цветочек в композиционном гербарии

#актеры@pbkino

Категория: За жизнь

просмотров ( 6 )

комментариев ( 0 )

Российское кино в... Андерграунде? Острсоциалочку по...

2 лет назад от Я кино меня снимали

Российское кино в... Андерграунде? Острсоциалочку по типу Звягинцива, Быкова и каждого второго режиссёра я в данном вопросе не затрагиваю, но что по поводу кайфового развлечения и приятного сторителлинга. И здесь на сцену выступают относительно дешевые энтузиасты, реализующие крутую концепцию без желания сказать всё обо всём.

Хоть «Папа, сдохни» и неумело сравнивают с Тарантино нупатамуштакровища, это скорее Родригес, который просто кайфует от процесса и хочет, чтобы от результата этого кайфа кайфовали уже вы. Зовите это кинематографический куколдизм, но главное чтобы всем было хорошо. Короче, смотреть «Папа, сдохни» надо - шикарный хулиганский сиквел «Изображая Жертву».

#Чисто_KINOклассика

Категория: За жизнь

просмотров ( 5 )

комментариев ( 0 )