Операция Пластилин - Блэкаут (2022 Союз...

Операция Пластилин - Блэкаут (2022 Союз Мьюзик)

Возможно, перед нами самый необычный диск «Операции Пластилин». Музыканты ведь обычно закономерно относятся к своим альбомам как к родным детям и отстаивают абсолютно все из них — даже откровенно неудачные. Неудачные даже отстаивают ревностнее, потому что если против твоего ребенка ополчается весь мир, то ты все бросаешь на его защиту.

А вот относительно новой пластинки «Блэкаут» лидер тамбовской группы «Операция Пластилин» Анатолий Царев прямо заявил, что не любит этот альбом, так как «он слишком больной и грязный». Запись была обнародована довольно неожиданно — без какой-то особой предварительной помпы. И даже обложка была сгенерирована нейросетью, ведь лишний раз касаться того, что тебе причиняет страдание — то еще удовольствие. Причем Анатолий Царев признал эту обложку одной из лучших у «ОП».

Не согласимся с уважаемым автором по поводу «больного и грязного». Да, «трупы-подснежники» по весне в заглавной песне, несчастливый конец сказки и обреченность на вечные поиски «Отца» за неимением оного в реальности как-то действительно не добавляют оптимизма. Но жанр постапокалиптической дискотеке на руинах разрушенного мира по-прежнему работает.

«Блэкаут» - это продолжение идей альбома «Операции Пластилин» «Рейв» в новой реальности. Представление о мире как о вечном танцполе было обусловлено юношескими увлечениями музыкантами группы «дискачом», когда, по словам Васи В. из группы «Кирпичи», «ходить на рэйв уже стало привычно — на скамейке перед рейвом нажраться обычно». Пьяные будни, битые стекла и свернутые носы скрашивались тогда юношеским куражом. Теперь же такой анестезии нет и не предвидится.

Анатолий Царев расставляет в песнях альбома излюбленные гиперссылки. Однако вместо героев панк-рока появляется Нейромонах Феофан, готовый сплясать на похоронах живой музыки. Привычка чувственных девушек носить футболки своих парней выходит в тираж в песне «В мерче», когда одежду с твоей символикой могут запросто нацепить даже хейтеры. Апелляции к «Сектору Газа» в той же «В мерче» и к «Королю и Шуту» и «Гражданской обороне» в «Заборе» оборачивается агрессией быдла, готового гнать всех инакомыслящих взашей «с нашего двора».

Тем не менее, несмотря на все заверения Анатолия Царева, свет в конце тоннеля в альбоме все же виден. В «Сказке» благополучный финал предложено дописать самим слушателям. А в пробирающей до мурашек заключительной «Грязи» глубокое осознание собственной нравственной нечистоты уже является отправной точкой духовного роста над собой.

Денист Ступников km_ru

#ятакслышу #ОперацияПластилин #punk

Категория: За жизнь
комментариев ( 0 )

Ramones - Leave Home (1977 Sire)В начале 1976 года Ramones всего за...

Ramones - Leave Home (1977 Sire)

В начале 1976 года Ramones всего за неделю записали свой первый альбом, который считается одной из важнейших записей в панке. Они были одной из первых групп, сделавших большой вклад в формирование звучания панк музыки в середине 70х.

Сразу же после записи дебютного одноименного альбома Ramones приступили к сочинению нового материала. Новые песни было решено записывать в том порядке, в каком были сочинены, чтобы продемонстрировать прогресс группы. Продюсерами выступили Тони Бонджиови (да да, двоюродный брат Джона Бон Джови) и ударник Томми Рамоун.

В этот раз у группы было больше денег на запись, поэтому особое внимание отдали сведению треков. Музыканты записывали все партии практически с первых дублей, в нескольких песнях гитары Джонни были записаны дабл-треком. Весь материал был записан в октябре 1976 в родном для ребят Нью-Йорке.

После выхода пластинки в январе 1977 года Ramones отправились в 4х месячное турне по США, а в апреле отправились уже в Европу. Это были первые большие выездные гастроли для группы, отсюда и было решение назвать альбом "Leave Home".

Музыкально же, альбом звучал в духе первого релиза группы, ставшего далее фирменным стилем и звучанием Ramones. Ускоренный гаражный рок, иногда с элементами рок'н'ролла 50х. Цепляющие и простые риффы Джонни, танцевальные биты ударных - взять к примеру трек Oh Oh I Love Her So, который очень похож на стиль doo wop, просто ускоренный в несколько раз.

Тексты часто были написаны после просмотра фильмов, или основаны на реальных историях из жизни. Так, открывающая песня "Glad to See You Go" про бывшую подружку басиста группы Dee Dee, которая была немного не в себе, а "Oh Oh I Love You So" про девушку, с которой вокалист Джоуи познакомился в Burger King. Романтика!

'Leave Home" был довольно хорошо принят критиками, многие отмечали разнообразие в песнях, по сравнению с первым альбомом. Появилось больше среднетемповых и лиричных песен. Альбом вошел в 10 лучших альбомов года по версии английского издания NME. Однако, в чарте Billboard 200 альбом занял лишь 148 место, несмотря на ожидания группы, так же песни не брали в ротацию радиостанций.

В основном это происходило из-за определенной "неформатности" группы. На радио тогда крутились в основном поп-хиты, а многие журналисты да и радиостанции просто побаивались Ramones, считая их немного "отбитыми". Как говорили сами музыканты "..видимо тогда никто не понял прикола и все воспринимали наши тексты и образ всерьез".

Тем не менее, энтузиазма это не убавляло и популярность группы росла, особенно в Европе. Группа дала несколько аншлаговых концертов во время европейского тура в Англии. В родном Нью-Йорке группа выступала очень часто, давая по 3-4 концерта в неделю в клубе CBGB's.

В том же году группа выпустила свой третий альбом "Rocket to Russia", который был занял рекордное для группы 49 место в чарте Billboard. Но это уже другая история!

Greatest Hits yandex_zen

#ятакслышу #Ramones #punk

Категория: За жизнь
комментариев ( 0 )

РУБИ КОНцы! - Порезы (2023 Союз Мьюзик)Любой артист, как...

РУБИ КОНцы! - Порезы (2023 Союз Мьюзик)

Любой артист, как напуганный ребенок, заблудившийся в сыром темном переулке. Любой поэт – узник самобичеваний. То, что нас убивает, делает нас сильнее. И не было бы поэта, если бы не было его страданий. Только сквозь призму невзгод, наперекор своей неуверенности, сметая на пути все прошлые ошибки человек способен творить.

#ятакслышу #РУБИКОНцы! #punk

Категория: За жизнь
комментариев ( 0 )

Сборник - Трибьют Сектор Газа (2020 Warner Music Russia)Проект...

Сборник - Трибьют Сектор Газа (2020 Warner Music Russia)

Проект «Сектор Газа» был устроен следующим образом. Самородок Юрий «Хой» Клинских (1964-2000) в своём Воронеже сочинял «экстремальные народные» песни, записывал «болванки» и вёз их в Москву, где на пальцах объяснял гитаристу Игорю Жирнову, как они должны звучать. Игорь писал инструментальные партии, Юра харизматично пел, и после сведения и мастеринга лейбл Gala Records (теперь там Warner) выпускал очередной альбом «Сектора Газа». Звучали они энергично и без изысков, народу нравилось. Гигантские тиражи аудиокассет расходились в основном по провинции, причём наряду с официальными кассетами широко распространялись пиратские. В итоге львиная доля заработанных средств проходила мимо автора - впрочем, он тоже по воронежским меркам не бедствовал. Для молодёжи российских регионов песни «Сектора Газа» стали неотъемлемым саундтреком 80-х. Группа также активно гастролировала: от концертного состава требовалось лишь более-менее точно снимать записанные на плёнку партии. Публика тоже знала песни наизусть и не обращала внимания на грязный саунд, который был частью имиджа «колхозных панков». Московские стадионы Юрий Хой покорить не успел: в столице к «Сектору Газа» относились со снобизмом, слушали тайно под одеялом, но не признавались в этом и не брали ни в какие тусовки. Клинских, правда, в них и не стремился: страна большая, ему народной любви хватало. Рано или поздно случились бы и большие московские сольники, и юбилейные трибьют-концерты, но Юра до них не дожил - он умер в 35 от усугублённой рок-н-ролльными излишествами болезни печени.

Я полагаю, проживи он ещё хотя бы три-пять лет, «Сектор Газа» появился бы на «песнях года» и «золотых граммофонах», а работа над трибьют-альбомом началась бы сразу после ухода звезды. В реальности популярность Хоя осталась культовой, неофициальной. И собрать известных артистов перепевать его хиты удалось только в год 20-летия смерти Юрия. К слову, время от времени предпринимаются попытки воскресить «Сектор Газа» - но это всё равно, что восстанавливать «Кино» без Цоя или «Гражданскую оборону» без Летова: понятно, что харизматичный лидер в этих случаях был главным элементом, без которой вся конструкция не только шатается, но и в целом не имеет смысла.

Большинство участников трибьюта приняли это во внимание, стараясь по максимуму повторить развязную вокальную манеру Хоя и его энергетику. Никаких умирающих на ходу инди-музыкантов в сборник не позвали - все рубятся «по чесноку», воспроизводя скабрезные бытовые сюжеты или страшные сказочки «Сектора Газа». Невольно «авторизовать» песни Клинских удалось лишь Юрию Шевчуку, превратившему «Ночь перед Рождеством» в проникновенную песню «ДДТ», Сергею Галанину, изгнавшего из «Пора домой» всю иронию, и Валерию Скородеду, чья версия «Казачьей» выглядит подзабытой песней группы «Монгол Шуудан». Удивительная вещь произошла с эротической «Лирикой», которая в оригинальном исполнении Хоя звучала по-мужлански пошловато. Диляра Вагапова и «Мураками» перепели её от женского лица, превратив в откровенную и нежную лирическую песню.

Остальные приняли участие в создании фактически нового сборника лучших песен «Сектора Газа», исполненного разными, но в основном вполне самоотверженными голосами. Особенно добросовестно отнеслись к этой миссии «Голос Омерики», «7Б», «Знаки», «Азон» и «Лампасы».

Алексей Мажаев, InterMedia

#ятакслышу #СекторГаза #punk

Категория: За жизнь
комментариев ( 0 )

Сегодня празднует день рождения Марк Хоппус, который...

Сегодня празднует день рождения Марк Хоппус, который получил известность как бас-гитарист и вокалист группы Blink-182. По совместительству он является сооснователем команды +44 и одним из участников супергруппы Simple Creatures.

#ятакслышу #Blink182 #punk

Категория: За жизнь
комментариев ( 0 )